2012《猴賽雷》Monkey the Great!
Production information
給那些勇敢探索未知
卻也未曾離棄自己從何而來的人們
「人類不是猴子的進化，而是退化」－改編自繪本文學，故事中的猴子離開了家鄉叢林，學著接受人類世界的一切，賣藝賺錢、讀書寫字、甚至激昂從政，當他達到人類所渴望的成就巔峰，卻想起了那首叢林之歌…
《猴賽雷》所呈現的不僅只是童話般的寓言故事，更反映了認同、知識、權力等當前社會的文化議題，藉由馬戲歌舞、熱鬧深刻的演出形式，凸顯其令人深思的人文關懷。結合印度歌舞、馬戲雜耍、五種語言的精采演出中，將讓觀眾藉著這趟猴子的奇幻旅程，放下文明世界的包袱！
從繪本《一隻猴子的自傳An Autobiography of a Monkey》中橫跨這隻猴子一生的編年史，到《猴賽雷》劇中事件式的冒險之旅，EX-亞洲劇團嘗試把來自西方的故事放入一個超越時空背景的脈絡中，喚起超越文化的普世共鳴；從簡單又瑣碎的故事中拉出完整的戲劇架構；在舞台上用「音樂」和演員一起說故事的現場樂師等─當然更少不了亞洲傳統風格化的表演美學，還有多語言的聲音運用。導演Jayanta認為劇場就是一個「說故事」的空間。關鍵不在於「真實」（所謂寫實性的真實）與否，而是「相信」與否。表演的魅力，就在於「Make believe」（假裝／相信）。
擁有數千年歷史的亞洲劇場，在各個國家、各個文化都發展了屬於自己的獨特姿態。不少西方現代戲劇學者甚至回過頭來，望向地球的另一邊，在亞洲劇場中找尋西方劇場未來的道路。他們帶著自己的語言與知識而來，開始用自己的話來界定亞洲劇場，用外來者的觀點建構了風格化表演體系、意象非寫實等美學概念。EX-亞洲劇團所看見的亞洲劇場，不是「眼見為憑（Seeing is believing）」，而是「相信而看見（Believing is seeing）」。挪去了台上台下那道無形的界線，表演者與觀眾之間達到一種默契，一起「Make believe」──這才是真正的真實，也是劇場的魔力。
卻也未曾離棄自己從何而來的人們
「人類不是猴子的進化，而是退化」－改編自繪本文學，故事中的猴子離開了家鄉叢林，學著接受人類世界的一切，賣藝賺錢、讀書寫字、甚至激昂從政，當他達到人類所渴望的成就巔峰，卻想起了那首叢林之歌…
《猴賽雷》所呈現的不僅只是童話般的寓言故事，更反映了認同、知識、權力等當前社會的文化議題，藉由馬戲歌舞、熱鬧深刻的演出形式，凸顯其令人深思的人文關懷。結合印度歌舞、馬戲雜耍、五種語言的精采演出中，將讓觀眾藉著這趟猴子的奇幻旅程，放下文明世界的包袱！
從繪本《一隻猴子的自傳An Autobiography of a Monkey》中橫跨這隻猴子一生的編年史，到《猴賽雷》劇中事件式的冒險之旅，EX-亞洲劇團嘗試把來自西方的故事放入一個超越時空背景的脈絡中，喚起超越文化的普世共鳴；從簡單又瑣碎的故事中拉出完整的戲劇架構；在舞台上用「音樂」和演員一起說故事的現場樂師等─當然更少不了亞洲傳統風格化的表演美學，還有多語言的聲音運用。導演Jayanta認為劇場就是一個「說故事」的空間。關鍵不在於「真實」（所謂寫實性的真實）與否，而是「相信」與否。表演的魅力，就在於「Make believe」（假裝／相信）。
擁有數千年歷史的亞洲劇場，在各個國家、各個文化都發展了屬於自己的獨特姿態。不少西方現代戲劇學者甚至回過頭來，望向地球的另一邊，在亞洲劇場中找尋西方劇場未來的道路。他們帶著自己的語言與知識而來，開始用自己的話來界定亞洲劇場，用外來者的觀點建構了風格化表演體系、意象非寫實等美學概念。EX-亞洲劇團所看見的亞洲劇場，不是「眼見為憑（Seeing is believing）」，而是「相信而看見（Believing is seeing）」。挪去了台上台下那道無形的界線，表演者與觀眾之間達到一種默契，一起「Make believe」──這才是真正的真實，也是劇場的魔力。
- 製作團隊（2012版）
藝術總監／導演／編劇 Chongtham Jayanta Meetei（江譚佳彥）
舞台設計 王孟超
燈光設計 江佶洋
音樂設計／作曲 鄭捷任、李常磊、佶佬佶勞
服裝設計 李育昇
面具／道具設計 陳昭淵
化妝設計 洪祥瀚
髮型設計 陳宣容
雜耍動作指導 陳星合
印度舞指導 羅凱綺
語言指導 吳朋奉（台語） 楊宗樺（客語） 陳福財、莊淑英（阿美族語）
導演助理 許乃馨
排練助理 劉唐成
演 員 Chongtham Jayanta Meetei（江譚佳彥）
王世緯、高丞賢、陳彥斌、阮少泓、楊雯涵、劉唐成
現場樂師 鄭捷任 李常磊 佶佬佶勞
製 作 人 林浿安
企畫宣傳 白斐嵐
執行製作 高名辰
行政助理 李穎珍
前台票務 陳彥伶
舞台監督 廖曉佩
舞台技術指導 陳明陽
舞台繪景 張以昕
燈光執行 瓦豆製作有限公司
化妝執行 許育菁 王秀惠 陳映萱 劉育沛 何季芸
攝 影 陳少維
平面／動畫設計 藍姆設計
演出影像拍攝剪輯 羅淵德 鄧又銘 陳冠宇
- 製作團隊（2019版）
藝術總監／導演／編劇 Chongtham Jayanta Meetei（江譚佳彥）
原舞台設計 王孟超
燈光設計 徐仲驊
原音樂設計／作曲 鄭捷任、李常磊、佶佬佶勞
原服裝設計 李育昇
原面具／道具設計 陳昭淵
化妝設計 宋民惠
印度舞指導 羅凱綺
演 員 Chongtham Jayanta Meetei（江譚佳彥）
李昕宜、吳融霖、林緯、葉柏芝、蔡秉軒、盧心怡、翁岱廉、譚志杰
製 作 人 林浿安
專案經理 彭怡雲
企劃宣傳 陳建成
藝術行政 李芃臻
舞台監督 徐仲驊
攝 影 陳少維
平面設計 陳建成
- 首演時間／地點：
2012/05/17（四）19:30
2012/05/18（五）19:30
2012/05/19（六）14:30
2012/05/19（六）19:30
2012/05/20（日）14:30
台北市 西門紅樓（二樓劇場）
2019/10/18（五）19:30
2019/10/19（六）19:30
2019/10/20（日）14:30
2019/10/25（五）19:30
2019/10/26（六）19:30
2019/10/27（日）14:30
苗栗市 EX Studio黑盒子小劇場
- 演出長度：135分鐘（含中場休息）
