亞洲劇場通訊《The Voice》旨於觀察與發掘台灣地方劇場環境與產業的底蘊與發祥脈絡，期於深入探索橫向的國際共振狀態與縱向的在地發展，藉由慎重的出版介面，留存新近的書寫成果與啟發性的檔案紀錄。
本刊內容立基於財團法人國家文化藝術基金會「藝術未來行動專案」支持之《神鬼人間道——台灣劇場未來式》三年計畫。此計畫為立足於苗栗的EX-亞洲劇團所發動，連結淡水的身聲劇場與嘉義的阮劇團，著眼於三家座標地方而發展有成的現代劇團，從藝術上的合作提攜為基礎，充分對話，反身梳理，逐步進行更具廣度的交流，探索為台灣建立一個嶄新劇場網絡的可能性。落力呈現劇團的經驗價值暨其背景的同時，本刊標投於印度東北一隅的曼尼普爾邦，就「地方／方法」的思維格式，具體談論亞洲劇場的活性與美感。
隨著第二期的發行，《神鬼人間道》已經分別在台南原生劇場與台北水源劇場登台。第二期試圖透過提問，進一步深化這次計畫的「歷史」與「當下」所面對的課題與挑戰外，也同時處理了演出的「現場」。但,本期中演出觀察的文字，我們並不將它作為演出評論、論斷或詮釋，而嘗試扣合於本期對於計畫的分析與認識，將包含如：共製、美學、歷史與時間等各種問題，挖掘、扣連並討論無一不是我們劇場當下「（後）小劇場」的現場／物質。最後，之於未來，我們得承認在期盼的同時，又往往恐懼它落入自己的預期之外。換句話說，未來實則與「能不能，或要不要共同相處」的問題密切相關；未來一點也不中性，也無法收束在任何「可化約」的統合之中。我希望第二期能站在這樣的位置，與大家一起開展討論。
本刊內容立基於財團法人國家文化藝術基金會「藝術未來行動專案」支持之《神鬼人間道——台灣劇場未來式》三年計畫。此計畫為立足於苗栗的EX-亞洲劇團所發動，連結淡水的身聲劇場與嘉義的阮劇團，著眼於三家座標地方而發展有成的現代劇團，從藝術上的合作提攜為基礎，充分對話，反身梳理，逐步進行更具廣度的交流，探索為台灣建立一個嶄新劇場網絡的可能性。落力呈現劇團的經驗價值暨其背景的同時，本刊標投於印度東北一隅的曼尼普爾邦，就「地方／方法」的思維格式，具體談論亞洲劇場的活性與美感。
隨著第二期的發行，《神鬼人間道》已經分別在台南原生劇場與台北水源劇場登台。第二期試圖透過提問，進一步深化這次計畫的「歷史」與「當下」所面對的課題與挑戰外，也同時處理了演出的「現場」。但,本期中演出觀察的文字，我們並不將它作為演出評論、論斷或詮釋，而嘗試扣合於本期對於計畫的分析與認識，將包含如：共製、美學、歷史與時間等各種問題，挖掘、扣連並討論無一不是我們劇場當下「（後）小劇場」的現場／物質。最後，之於未來，我們得承認在期盼的同時，又往往恐懼它落入自己的預期之外。換句話說，未來實則與「能不能，或要不要共同相處」的問題密切相關；未來一點也不中性，也無法收束在任何「可化約」的統合之中。我希望第二期能站在這樣的位置，與大家一起開展討論。
